Hudba Kultúra & umenie

S I T R A: „Mým životním snem je tvorba soundtracků“

Vlado Král
Autor: Vlado Král

Meno S I T R A vo mne evokuje niečo indické, alebo možno skôr spirituálne? Prečo si sa rozhodol pre takýto pseudonym, čo znamená?

Sitra znamená finsky citera. Ale ve skutečnosti byl můj pseudonym převzatý z písně Sitra z tvorby hudebního dua Darkside. V této písni totiž udává rytmus zvuk kroků po štěrku. Tento nápad se mi líbil natolik, že jsem na něm začal stavět celý svůj hudební projekt. Samozřejmě, jak už to tak bývá, se projekt v průběhu času mnohokrát měnil a tvaroval do jiné formy.

Ty si, pokiaľ viem, samouk. Ako sa človek dostane k elektronickej hudbe? Je to pre začiatočníka náročné? Čo potrebuje vedieť a akú techniku vlastniť?

Přesně tak, jsem samouk. Podle mého názoru se člověk dokáže naučit na jakýkoliv nástroj sám tak, že se s ním seznámí. Je to jako u lidí. Potkáte někoho nového, ale sami zjistíte, jak s dannou osobou jednat. Pokud vám nikdo nezadá jiná pravidla, než má nástroj samotný, je dost možné, že na něm dokážete vytvořit techniku hraní či zvuk, který nikoho předtím nenapadl – pro mě neexistuje špatná technika hraní, možná jen špatné pochopení nástroje.

Asi nedokážu jednoznačně říct, jak se k elektronické hudbě člověk dostane. Já jsem byl například vždy velký fanoušek hudebních nástrojů a elektroniku jsem dlouhou dobu odmítal s pomyšlením, že v ní právě žádné nástroje nefigurují a tím pádem to pro mě není záživné. Jednou jsem ale narazil na hudebníka, který k elektronické hudbě používal akustické bicí. Od té doby jsem na elektroniku začal nahlížet trochu jinak.

K tvorbě elektronické hudby je potřeba průměrný počítač a vhodný hudební program. Já osobně používám Ableton, jelikož jsem s ním dosud ze všech programů, co jsem vyzkoušel, nejspokojenější. Nic víc nepotřebujete. Samozřejmě to jde snáz, pokud si k tomu dokoupíte MIDI controllery, které vám umožní ovládat rozhraní hudebních programů analogovým způsbem, ale není to nutnost.

V labeli Colour8 ti vyšla nedávno na EP TROJ sklaba Listen, The Wind Has Something To Say. V tejto zvukovej koláži spájaš viacero minimalistických motívov, ktoré komunikuješ hlavne cez zvuk zvončekov. Počuť  môžeme aj ďalšie zaujímavé zvuky, či rytmické patterny. Niektoré pripomínajú po hudobnej stránke zvuky, ktoré možno počuť pri rituálnej kmeňovej hudbe v afrike. Ako vznikala táto skladba, aká je za ňou inšpirácia a prečo výber práve spomínaných samplov?

Je to vlastně patrné už z názvu písně. Skladba vznikala v období, kdy jsem s hudbou pracoval teprve kolem půl roku a neměl žádné větší zkušenosti. Byla to doba, kdy jsem se snažil najít svůj charakteristický zvuk. Hlavní motiv písně Listen, The Wind Has Something To Say vznikl při míchání čaje – narážející lžička o stěny hrnku mi vnukla nápad. Název vlastně sděluje, že to, co tak ukvapeně hledáme, se může nacházet i v těch nejvšednějších věcech, musíme ale poslouchat a rozhlížet kolem sebe.

Ako vlastne prebieha tvoj proces tvorby? Hlavne ma zaujíma tá zvuková stránka. Ako vyberáš tie správne „sample“, ako vieš, že toto je ten zvuk, ktorý chcem použiť?

Většinou během krátké doby vymyslím základní stavební kámen skladby, ale zbytek už je primárně o několikahodinovém hledání správných samplů. Často také nahrávám své vlastní. V písni Listen, The Wind Has Something To Say jsem nahrál část perkusů tím, že jsem pastelkami bubnoval do sošky Hippokrata – při tvorbě zvuků se žádné meze nekladou.

V tvojej tvorbe nájdeme skladby s názvami ako After Dark In Tokyo, či The Celestial Tea Room. Čo pre teba osobne zmaná hudba, možnosť tvoriť a kde hľadáš inšpirácie pre svoju tvorbu?

Hudba je pro mě něco jako živý organismus, který dokáže změnit celou naši náladu během několika vteřin. Může v nás budit vzpomínky, radost, smutek, sílu či uklidnění. Inspiraci se snažím hledat všude kolem sebe. Například skladba After Dark In Tokyo vznikla na základě knihy After Dark od Haruki Murakamiho. Některé další písně vznikaly na základě touhy odcestovat do Indie. Osobně miluji čajovny, i když tam nechodím tak často, jak bych chtěl – ta vůně, chuť, atmosféra a legendy jsou pro mě možná tou největší inspirací.

Samozřejmě, že se člověk nevyhne vědomému či nevědomému čerpání nápadů i od jiných interpretů. Mými hlavními vzory jsou například Shigeto, Shlohmo, Nosaj Thing nebo Mark Pritchard.

Aký konkrétny príbeh je za kompozíciou The Celestial Tea Room?

V této písni jde o příběh z mládí mého otce. Několikrát mi vyprávěl jak vysedával v čajovně celé dny a pil zelený čaj. V této kompozici je pak patrná jistá eskalace v repetici – stále stejné, uklidňující pití čaje. Eskalující části písně potom představují ubíhající čas.

Ktorú skladbu z tvojej tvorby by si odporučil poslucháčovi, ktorý nepočúva elektronickú hudbu na prvé vypočutie, a prečo?

Jediné, co mě napadá, je píseň The Sky Is Pink z mého dalšího jednočlenného projektu Sun Structures.

Je podľa teba ľahšie tvoriť „elektronickú“ hudbu alebo mať „živú“ kapelu?

Obě možnosti mají své pro a proti. Elektronická hudba vám dá mnohem větší svobodu a možnosti, jak se vyjádřit. Další výhoda je v tom, že nemusíte strávit několik hodin tím, že se snažíte na dané skladbě domluvit s ostatními členy kapely a poté ji bezchybně zahrát. V elektronické hudbě lze většina zvuků naprogramovat. Ovládání hudebních programů je však často na několik hodin lámání si hlavy nad věcmi, které se nakonec občas vyřeší pouze jedním kliknutím. Také se jako jednočlenný projekt musím spolehnnout vždy jen sám na sebe. Netroufám si tedy jednoznačně říct, co je těžší, či lehčí.

Aké máš ďalšie plány do budúcna?

Mým životním snem je tvorba soundtracků, takže se plánuji v tomto směru v budoucnu zdokonalovat. Kromě hudby plánuji dokumentární seriál o umělcích, kteří zatím neměli to štěstí, aby si jich všimla širší veřejnost. Celý tento nápad vznikl právě díky mému snu – neměl jsem odvahu oslovit filmaře, abych se mohl podílet na filmové hudbě, proto nejprve vytvořím soundtrack k vlastní filmové sérii.

Kde všade si môžu záujemcovia vypočuť tvoju hudbu a sledovať novinky?

Takovým mým hlavním skladištěm písní je soundcloud. Mluvím o tom jako o skladišti proto, že se zde nachází neuspořádaná směs hudby, kterou jsem zveřejnil. Jednoho času jste tam mohli najít psychedelic rock, house, ambient a jazz hned pod sebou.

Ďakujem za rozhovor.

sitra_2

S I T R A je jediným zástupcom Česka na tomto EP. Jeho skladba Listen, The Wind Has Something To Say je najtanečnejšou zo všetkých a ako jediná je ponáňaná priamočiarym beatom. Zvončeky sa opakujú, prelínajú, rozvíjajú. S I T R A sa okrem hudby venuje aj fotografii a grafickému dizajnu. Inšpirujú ho producenti ako Shigeto a Nicolas Jaar, či skladatelia ako Angelo Badalamenti. Tiež bol súčasťou Startéru Radia Wave a má za sebou aj spoluprácu s producenotm VVIERDSKY-m.

O autorovi

Vlado Král

Vlado Král

Vyštudoval Hudobnú vedu na Filozofickej fakulte Univerzity Komenského v Bratislave. Momentálne pokračuje na tejto katedre ako interný doktorand kde sa venuje výskumu hudobno-historických pamiatok a využitiu nových médií pri ich spracovní. Vo voľnom čase občas prispieva recenziami do rôznych periodík, číta knihy, pozerá filmy a je veľkým fanúšikom seriálu X-Files.